Развитие интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности, повышение общего уровня культуры являются задачами музыкального просветительства. В данной статье рассматриваются предпосылки развития музыкального просветительства в России во второй половине XIX — начале ХХ вв. Распространению знаний о музыке среди широкой аудитории в названный период способствовали деятельность музыкально-просветительских организаций (Русского музыкального общества, Петербургского филармонического общества, Бесплатной музыкальной школы), пропагандистская деятельность композиторов содружества «Могучая кучка», музыкальных деятелей А. Зилоти, В. Одоевского, А. Рубинштейна, Н. Рубинштейна, А. Серова, Н. Финдейзена и иных, открытие учебных заведений музыкальной направленности различного уровня, включение музыкального обучения в программы учебных заведений. В столице и провинции практиковались различные формы музыкального просветительства: концерты-лекции, музыкальные ученические вечера, квартетные вечера, исторические концерты (хоровые, фортепианные, симфонические), публичные лекции музыкальной направленности, беседы о музыке.
Тhe evolution of interest in music, dissemination of knowledge, raising the level of culture are problems of musical enlightenment. This article discusses prerequisites of evolution of musical enlightenment in Russia in the Second Part of 19th century-Early 20th century. There are different educational organizations in dissemination of knowledge among the people (Russian musical society, Saint Petersburg Philharmonic Society, The Mighty Handful, Free musical school), musicians (A. Ziloti, V. Odoevsky, A. Rubinstein, N. Rubinstein, A. Serov, N. Findeizen ), opening of schools of different levels, the inclusion of music lessons in school education. In Russian capital and other cities were distributed different forms of musical enlightenment - concerts, lectures, historical concerts.
1. Адищев В.И. Музыкальное просвещение в российских институтах благородных девиц (конец XIX – начало ХХ века)//Музыковедение. – 2007. – № 3. С. 57–59.
2. Горобец С.В. Концерты А. Зилоти в культуре Санкт-Петербурга // Общество. Среда. Развитие. – 2013. № 3. С. 164–167.
3. Дыганова Е.А. Формирование самообразовательной культуры будущего педагога-музыканта// Филология и культура. – 2011. № 25. С. 245–250.
4. Ермаков А.А. Особенности отечественной детской оперы рубежа ХIX–ХХ веков // Искусство и образование. – 2010. № 3(65). С. 66–74.
5. Камалова И.Ф., Явгильдина З.М. Проектирование модели педагогической технологии развития нравственных ценностных ориентаций студенческой молодежи // Вестник Казанского технологического университета. 2012. № 14 (15). С. 315–319.
6. Курмеева Н.К. Внеаудиторные формы музыкально-эстетического образования: к истории вопроса// Вестник ОГУ. – 2013. № 7 (156). С. 153–160.
7. Мельникова Л.Л. Основы организации концертно-просветительской работы в музыкальном учебном заведении: учеб. пособие. Магнитогорск: Магнитогорский Дом печати, 2007. — 131 с.
8. Муртазина ГР. Проектирование и реализация модели формирования музыкальной культуры молодежи в культурно-досуговых учреждениях малого города // Вестник ТГГПУ. – 2011. № 4(26). С. 372–377.
9. Просветительство как форма освоения музыкального наследия: прошлое, настоящее, будущее: Материалы международной научно-практической конференции. – Курск: Изд-во Курск. гос. ун-та, 2011. – 323 с.
10. Явгильдина З.М. Музыкальное образование в общеобразовательных учреждениях Казанской губернии (вторая половина XVIII – начало ХХ в.). – Казань: ТГГПУ, 2007. – 229 с.