В статье исследуется наследие изобразительного искусства Томска в период с 1908 по 1919 гг., когда активно действовало Томское общество любителей художеств (ТОЛХ), объединяющее культурную и образовательную элиту города. Знаковое поле, созданное художественными картинами, сведениями периодической прессы о выставках, текстами критиков и художников того времени, является набором определенных культурно-семиотических кодов, которые функционируют и выявляются при помощи методологических и теоретических возможностей семиотики. Субъекты культуры Томска предстают как порождающие означивающие практики различного плана (как лингвистические, так и нелингвистические), которые с необходимостью дополняют и обогащают друг друга, позволяют обнаруживать в фактическом искусствоведческом материале живой смысл. Томская живопись эксплицируется в качестве пространственной визуализации значений, находящихся в непосредственной взаимосвязи со значениями иных видов текста. Инструментарий семиотики позволяет объединить многообразные формы знаковых систем таким образом, чтобы получить наиболее полное и достоверное представление о томской культуре начала XX века.
The article explores the legacy of fine arts in Tomsk in the period from 1908 to 1919 when the Tomsk Society of Art Lovers (TSAL) operated actively, combining cultural and educational elite of the city. Sign field, created by artistic paintings, information about paintings in the periodical press, texts by critics and artists of that time, is a set of specific cultural and semiotic codes that operate and which are identified by means of methodological and theoretical possibilities of semiotics. Tomsk subjects of culture appear as generating signifying practices of various plan (both linguistic and non-linguistic) that complement and enrich each other with necessity, they are capable of detecting the living meaning in the actual art material. Tomsk painting reveals as a spatial visualization of values, which are in close relationship with the values of other types of text. Semiotics tools allow to combine multiple forms of sign systems in such a way to get the most complete and accurate picture of the Tomsk culture of the early XX century.
1. Адрианов А.В. Об орнаменте у сибирских инородцев // Труды Всероссийского съезда художников в Петрограде, декабрь 1911 – январь 12 г. Т.1. Пг., 1914.
2. Адрианов А.В. О выставках и художниках // Молодая Сибирь. – 1910. – № 2.
3. Базанова Л. Выставка картин художника Гуркина. // Сибирская жизнь. – 1907. – № 199.
4. Барт Р. Мифологии. – М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1996. – 312 с.
5. Барт Р. Система моды. Статьи по семиотике культуры. – М.: Изд-во им. Сабашниковых, 2003. – 512 с.
6. Габричевский А. Г. Морфология искусства. – М.: Аграф, 2002. – 864 с.
7. Каган М.С. Морфология искусства. М.: Искусство, 1972. – 440 с.
8. Манкевич И.А. Культура и социокультурные коммуникации. // Учебно-методич. пособие. СПб.: Инфо-да, 2014/СПбГУАП. – 2014. – 86 с.
9. Муратов П.Д. Изобразительное искусство Томска. – Новосибирск: Западно-Сибирское кн. изд-во. 1974. – 80 с.
10. I периодическая выставка картин томских художников: [Каталог]. Томск, [1908]. С. 1-10.
11. Прохоров С. Художественная выставка общества любителей художеств. // Сибирская жизнь. – 1911. – № 002.
12. Прохоров С.М. Художественные вести // Сибирская жизнь. – 1912. – № 279.
13. Тюрина И.П. История томских периодических художественных выставок (1908-1919) // Художественная жизнь Сибири начала XX века: Томск, 2000. С.17-46.
14. Устав Томского общества любителей художеств. Томск, 1909.
15. Фещенко В.В., Коваль О.В. Сотворение знака. Очерки о лингвоэстетике и семиотике искусства. М.: ЯСК, 2014. – 640 с.
16. Фишель Т. Первая периодическая художественная выставка в Томске. // Сибирская жизнь. – 1908. – № 277.
17. Щеглов М. Выставка картин. // Сибирская жизнь. – 1913. – № 2.
18. Floch J.-M. Petites mythologies de l'oeil et de l'esprit. Pour unesemiotiqueplastique. P., 1985.